2006 : Doctorat d'histoire de l'art, Université de Paris I-Sorbonne, sous la direction de D. Rabreau. Juger des arts en musicien. Un aspect de la pensée artistique du siècle des Lumières en France (1741- 1803)

2004 : DEA de philosophie, Université de Lille III-Charles de Gaulle, sous la direction de C. Kintzler

2001-2003 : Classes supérieures d'histoire de la musique, Conservatoire de Paris (CNR)

2001 : DEA d'histoire de l'art, Université Paris I-Sorbonne, sous la direction de D. Rabreau

1999 : Licence d'histoire de l'art, Université Paris I-Sorbonne

Recherches:

Ses recherches sont consacrées à l'étude des rapports théoriques et institutionnels entre la musique et les beaux-arts, du 17^e siècle au tournant du 19^e siècle. Au-delà du questionnement esthétique, ce travail entend trouver assise dans une histoire culturelle, celle de l'Europe des temps modernes, où le discours sur les arts visuels témoigne d'une conscience artistique indissociable de la question musicale, et inversement. L'organisation d'un colloque pluridisciplinaire (La situation des arts en 1748, Paris, INHA, 2006, en collaboration avec Pierre Wachenheim), de journées d'études pour le Centre Ledoux (Le goût à la Grecque,  2004) et la collaboration à plusieurs expositions (Figures de la Passion, Paris, musée de la musique, 2002 ; Richard Wagner. Visions d'artistes, Paris, musée de la musique, 2007) sont l'occasion d'approfondir ses recherches au sein d'institutions et de cercles de chercheurs motivés.

(en cours d'édition) Conférences de l'Académie royale de peinture et de sculpture, édition critique intégrale, sous la direction de Jacqueline Lichtenstein et de Christian Michel, tome III : Les Conférences de 1699 à 1746, Paris, ENSB-A, 2009.

Objectif musée de la musique. Guide des collections d'instruments et d'œuvres d'art, Actes Sud/musée de la musique, 2008, 96 p. (à paraître).

« Le Prix de Rome ouvert à la musique, ou l'émulation des arts réunis ; genèse, enjeux et réalité d'une idée républicaine (1789-1803) », Le prix de Rome de musique (1803-1968), ouvrage collectif sous la direction de Julia Lu et Alexandre Dratwicki, éditions Symétrie, Lyon, 2008 (à paraître).

« Saint ou Génie ? La réception critique et iconographique de Mozart en France (1801-1843) », in La réception de l'œuvre de Mozart en France et en Angleterre, jusque vers 1830, actes du colloque (Université de Poitiers, 16-18 décembre 2006), réunis par Jean Gribenski et Patrick Taïeb, Paris, Société française de musicologie, 2008 (à paraître).

« La peinture n'est qu'un enfantillage, mais la musique est un art (L.-S. Mercier) », Revue de l'Art, n° 156, 2007-2, p. 55-65.

« Un Je ne sais quoi de théâtral. Remarques sur la théâtralité du Corésus et Callirhoé de Fragonard », Un chef d'œuvre d'émotions : le Corésus et Callirhoé de Fragonard, ouvrage collectif sous la direction de Daniel Rabreau et de Christophe Henry, Bordeaux, William Blake & Co, 2007, p. 69-83.

« Gluck, le génie et son aura. Du musicien inspiré à l'inspiration de la musique », L'artiste et sa Muse, actes du colloque (Villa Médicis, 2-4 mars 2005) réunis par Alexandre Dratwicki et Christiane Dotal, Somogy, Coll. d'histoire de l'art de l'Académie de France à Rome, 2006, pp. 163-176.

« L'analogie des proportions architecturales et musicales : évolution d'une stratégie », C.-N. Ledoux et le Livre d'Architecture. L.-E. Boullée et l'utopie de l'art, actes du colloque (BnF, Inha, 3-4 décembre 2005) réunis par Daniel Rabreau et Dominique Massounie, Paris, Editions du Patrimoine, 2006, p. 40-47.

« La peinture des passions », L'œil, octobre 2001, numéro hors-série consacré à l'exposition Figures de la passion présentée au Musée de la Cité de la Musique, d'octobre 2001 à janvier 2002, pp. 6-16.